雪景瓷版画《三顾茅庐》
明代时期，瓷版画有了青花、青花釉里红、斗彩、五彩几种，但瓷版画作品远没有器皿类陶瓷多。现存于世的瓷版画有两种：一是镶嵌于家具和其他生活用具之上的附属物，二是明代中期已开始成为独立绘画形式的瓷版画。传世的明代瓷版画大多属镶嵌类别，并非独立绘画形式的瓷版画，以下两件作品的内容不同，形式有别，也可见一斑。 明隆庆《祥云飞雁`青花瓷版画》为正方形，胎质较粗，釉色莹厚，四边有镶嵌的凹棱。画面以勾线填染之法绘海水江崖、折枝牡丹、瑞气祥云和一对飞雁。线条粗涩凝重，染色浓淡分明，纹饰工整严谨，图案疏离有致。隆庆青花仍采用回青料，烧成后蓝色浓艳，微微泛紫，纯正稳定，与晶莹清亮的釉面相互映衬，造时间短，为期仅六年，但并非像一些文献中所载：“与为时短，此时无物。”
清代以后，釉上彩开始流行，彩瓷色釉发展成熟，文人开始介入绘瓷艺术。瓷器店开始购买景德镇的白胎瓷，聘请文人彩绘，自设红炉烧制。当时，南昌会瓷绘的文人最多，规模最庞大，是瓷画发展的重点地区。南昌瓷版画既继承了中华传统绘画的精华，又兼容了中华瓷器艺术的特点，它不仅可以画出逼真的摄影、古典油画的效果，又能随心所欲地表现各种绘画流派的艺术风格，是绘画艺术和烧瓷艺术的巧妙结合，二者缺一不可。
瓷版画工艺流程复杂，每道工序的细腻程度和要求之高，是其他工艺生产难以比拟的。从材质的选择、艺术加工，会之前的乳香油炼制，颜料的调制，毛笔的处理至慧智的具体步骤和技法，都十分严谨、细致，这些生产技艺是江西劳动人民长期的智慧结晶，且难以为现代技术所代替。
到了现代瓷版画依然是人们喜爱的绘画样式之一，其中最为有名的张松茂大师的雪景瓷版画《三顾茅庐》，一幅被工艺美术馆作为国家工艺珍品收藏，另一幅雪景瓷版画《三顾茅庐》以150万成交。
张松茂大师
张松茂1988年授予工艺美术大师的称号评为“陶瓷世家”，是我国陶瓷美术界的全能画师。张松茂作瓷画亦作纸画，主工人物画，擅画山水、花鸟，在陶瓷面设计和大型陶瓷壁画创作均有上乘之作。曾连续两年去上海博物馆、南京博物馆、故宫博物院，临摹馆藏精品和传统纹样。善于吸收民间艺术中诸如青花、半刀泥、影青刻花、珐琅彩、剪纸、年画、石雕、木雕的工艺特色，借助摄影、油画的表现技巧，研习金石、书法，他艺趣广泛，技法精深，达到了"集众家之长，成一家之法"的艺境。在其粉彩瓶《孔明出山》中，发挥至极致。
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